A recém-coroada vencedora de ‘RuPaul’s Drag Race’ acaba de lançar seu EP de estreia, ‘Unapologetically [Sem Remorso]’.
Drag queen é popular. Hollywood começou a levar essa forma de arte a sério, com o fenômeno de Drag Race aparecendo em todos os lugares, desde séries de desenho animado na Netflix (Super Drags) até filmes indicados ao Oscar (Shangela e Willam em A Star Is Born).
O mundo da moda também abraçou o drag, com estrelas como Milk, Aquaria e Sasha Velour sentadas na primeira fila, desfilando em passarelas famosas e até realizando programas de curadoria em vários eventos da New York Fashion Week. Então, por que a indústria da música está demorando tanto para abraçar esses artistas?
Tornou-se um rito de passagem para as concorrentes de RuPaul’s Drag Race lançar músicas e videoclipes coincidindo com sua passagem no programa. Todas as quatro finalistas do All Stars 4 lançaram pelo menos uma música e um videoclipe nos últimos dois meses. E esses clipes têm audiência: desde o lançamento em meados de dezembro, o videoclipe de “Pose”, de Naomi Smalls, acumulou mais de 1,1 milhão de visualizações. Ainda assim, enquanto várias rainhas alcançaram o No. 1 em várias paradas da Billboard, nenhuma delas fez uma marca na Hot 100 e na Billboard 200. Já passou da hora da indústria da música convidar artistas Drag à mesa – e Monét X Change, das recém-coroadas vencedoras de Drag Race, está pronta para reivindicar seu lugar:
É 2019. Nos anos 90, quando RuPaul saiu com ‘Supermodel of the World’, eu não acho que o mundo estava ‘pronto’ para isso, mas sua música era tão boa e tão icônica que eles não tinham outra opção, a não ser respeitá-la. Se você assistiu ao vídeo de ‘Mighty Real’ de Sylvester, você olha para ele tipo: ‘Oh meu Deus, isso aconteceu nos anos 80?’. Ele estava completamente em Drag no vídeo. Mais uma vez, não vou dizer que o mundo estava pronto para isso, mas foi feroz e vocês tiveram que respeitar isso.
Monét espera que seu novo EP visual, Unapologetically, receba o mesmo tipo de reverência. O projeto foi produzido pelo vencedor da ASCAP e escritor indicado ao Grammy Eritza Laues (Michael Jackson, Whitney Houston e Nicky Jam). Ela trouxe uma equipe que inclui o ex-diretor da Atlantic Records A&R Walter Randall (Justin Bieber, Solange), que ajudou a administrar o EP, bem como o escritor / produtor Soundwavve (Lil Kim, J. Cole) e Christopher “Cannon” Mapp (Jahiem Cassie) X Change, que é gerenciada pelo Producer Entertainment Group, co-escreveu as quatro faixas.
Eu acho que eles precisam parar de olhar para nós apenas como drag performers. Olhe para nós, simplesment, como artistas. Você gostou desta música? Se a resposta for sim, então nos apoie!
A rainha lista uma mistura de influências para seu novo EP, mas há quatro que ela continua insistindo: SZA, H.E.R., Sylvester e a própria rainha Bey. Na verdade, a terceira música do álbum é intitulada “Beyoncé”, que ela descreve como “club banger”, rindo ela declarou:
Todo homem gay se sente como se fosse a Beyoncé. É nisso que essa música se apoia. Quando você está no espelho se preparando para se encontrar com suas amigas na boate em uma noite de sexta-feira, você fica tipo ‘Bitch, eu sou a filha da puta da Beyoncé.
A outra faixa animada do EP, “There For You”, tem um tom de retroatividade:
Estou canalizando Sylvester para a boate nos anos 80, garota, e aquela peruca de discoteca e toda montação branca. Yassss, a casa vai ao chão, toda ilusão de Sylvester.
No entanto, Unapologetically não é estritamente para as boates. A faixa de introdução apresenta barítonos de ópera de Monet, classicamente treinados, cantando “Ave Maria” declamando sobre sua luta interior com a religião. Ela explica:
Eu ia à igreja e ao ensaio do coral inteiramente montada de Drag igreja era tão amorosa e receptiva à minha carreira de drag. Mas a religião sempre foi algo que eu questionei muito em minha vida. Eu estava tipo, como isso se encaixa em ser um homem gay? Acho que agora cheguei a um lugar em que aceitei isso e amo essa parte de mim mesmo.