Foi ao ar mais um episódio de RuPaul’s Drag Race 18! Leia a seguir a resenha. Contém spoilers daqui em diante.
Qual é o valor do treinamento em teatro musical em RuPaul’s Drag Race? É uma pergunta mais carregada do que se poderia supor. Houve um período, particularmente no início das temporadas de números duplos, quando o Drag Race estava no auge de sua ascensão cultural e ganhando Emmys anualmente, em que parecia que o treinamento teatral era realmente um obstáculo. Rainhas como Alexis Michelle, Jan, Rosé, Denali, Marcia Marcia Marcia, Loosey LaDuca, Plasma e até mesmo Suzie Toot chegaram ao programa com níveis extremos de polimento performático e altos níveis de talento, e muitas vezes se saíam bem, mas nunca pareciam realmente se destacar com Ru. Elas eram frequentemente mantidas à distância do painel de jurados — elogiadas por suas performances individuais, mas não por sua persona geral.
Essa foi uma época em que as vencedoras eram Symone, Willow Pill e Sasha Colby, que não tinham muito em comum, mas o que todas tinham era um carisma natural pelo qual Ru era imediatamente encantada. As rainhas do teatro, em comparação, pareciam um pouco forçadas. Especificamente, havia a sensação de que elas não eram drag queens de coração, mas performers que perceberam que poderiam aplicar suas raízes de formação em conservatório à drag e à Drag Race e, no final, ter carreiras de sucesso nos palcos. Isso culminou em um tweet icônico (e desde então deletado) de @_AHuff sobre Rosé e Denali na temporada 13: “Realmente não acredito que nenhuma dessas pessoas tem uma paixão real por drag — no entanto, acredito que há alguns anos ambas recorreram a colocar perucas e usar suas formações em teatro musical como uma última tentativa de agarrar a fama.” As pessoas odiaram na época, mas isso captura algo que RuPaul também pensava: Essas drag queens estão usando o sucesso do programa para criar carreiras criativas de sucesso, mesmo que, antes de Drag Race existir, elas achassem que drag era algo inferior a elas. RuPaul acredita que drag é para os “brinquedos defeituosos” do mundo (é por isso que ela é tão encorajadora com rainhas menos polidas mas claramente fabulosas como Heidi N Closet e Adore Delano), então usar uma formação como arma é rejeitar o espírito de drag que ela ama.
É interessante, então, que a ascensão da rainha do teatro foi simultânea à ascensão do Rusical. O que começou como um desafio aleatório da sexta temporada tornou-se cada vez mais profissionalizado e icônico. O Rusical das Kardashians na temporada 9, o Rusical da Madonna na temporada 12, Moulin Ru! na temporada 14 e Wigloose na temporada 15 representaram grandes avanços para os Rusicals em termos de valor de produção e performance, apresentando coreografias complicadas e grandes vozes. Eles também se afastaram cada vez mais da música pop como referência e, em vez disso, mergulharam no teatro musical clássico, com Rusicals recentes fazendo referência a The Sound of Music, Wicked, The Wiz, A Chorus Line e agora, nesta temporada, tanto Annie quanto a nova versão ballroom de Cats.
Digo tudo isso para notar que duas rainhas diferentes esta semana usaram a mesma manobra narrativa fascinante. Myki Meeks e Jane Don’t, ambas com formação em teatro musical, venderam-se como “brinquedos defeituosos”… do mundo do teatro musical. Ambas reconheceram que sua clara habilidade em performance vem de anos de treinamento (óbvio), mas também atribuíram seu amor pelo drag a uma necessidade de sair daquele mundo. E não acho que estejam erradas! Apesar de ser um mundo muito dominado por gays, o teatro musical não é especialmente gentil com performers gays que não conseguem esconder sua queeridade, e foi só nos últimos anos, principalmente devido ao próprio Drag Race (obrigada, Jinkx!), que o drag teve qualquer tipo de capital cultural por lá. Quer dizer… volte e olhe para a maquiagem que estava sendo usada em Kinky Boots em 2013. Aquele não era um mundo interessado em trabalhar legitimamente com drag queens.
Em vez de divagar romanticamente sobre seu amor pelo teatro musical, Jane e Myki contaram histórias sobre como se desapaixonaram pela forma de arte. O programa, então, ganha uma nova narrativa interessante: Elas podem encontrar o caminho de volta ao teatro através da arte drag. E acho que isso é muito promissor. Ambas as rainhas poderiam ter um futuro se apresentando em produções profissionais de alto nível, seja Off Broadway, em turnê ou em casas regionais, e é bom para o programa se isso puder acontecer. Isso parece um lugar feliz tanto para Drag Race quanto para o teatro musical, onde rainhas talentosas podem mostrar suas habilidades, mas Drag Race não precisa sentir que vendeu sua alma.
Ok, chega de teatro musical. Vamos ao resto do episódio.
Ele abre com as garotas lamentando a perda de Mia e Juicy, revelando que a crítica de Ru sobre ela não parecer se conhecer acertou em cheio porque ela se perdeu recentemente. Acontece que ela tem lutado contra o vício em drogas, e Athena, especificamente, é a pessoa que a tem ajudado a superar isso. Em seguida, elas participam de um mini-desafio patrocinado pelo Grindr que é bem estúpido, mas também muito divertido. Mais mini-desafios, em geral, por favor! Antes eles conseguiam encaixá-los em episódios de 45 minutos, e agora que têm uma hora, não conseguem?
Ru anuncia o desafio, que é estrelar em Fannie: The Hard Knock Ball. As garotas têm que se escalar e tudo corre bem, exceto que Nini e Myki querem interpretar “Fannie”. Myki é claramente a melhor cantora, mas Nini quer fazer a protagonista. Por um segundo, parece que Myki vai dar o papel para Nini, mas então Nini surta e devolve. A cronicamente indecisa Nini realmente me irrita às vezes. Não é assim que uma vencedora age.
Mais um desafio com Nini deixando seu sabotador interno marcar presença e aí fazendo as demais rainhas surtarem com suas escolhas kkkkk
Decide logo, porra, não estamos por sua conta 🗣️☠️ #DragRace pic.twitter.com/NJFqHxxprn
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
Felizmente, Myki fica com o papel e imediatamente arrasa nos ensaios, revelando uma habilidade de canto anteriormente desconhecida. Jane também arrasa. Discord tem dificuldade, porque ela famosamente não consegue se mover de maneira produtiva. Juicy é ruim nos vocais, mas ótima na coreografia, e Athena canta como Dr. Seuss, segundo Jane. Sua dança, no entanto, não está pronta para Seussical.
Nini e Discord servindo a dança mais branca da história de #DragRace kkkkk pic.twitter.com/ygea8cht37
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
Na passarela, a categoria é bege.
(apropriado para uma temporada que está se mostrando notavelmente branca).
O terno de courino de Myki é definitivamente fofo, mas o tom único de bege até o cabelo a desbota. A roupa de tweed de Darlene é espetacular — muito Thom Browne. Absolutamente a melhor dela na competição. O vestido de Kenya é deslumbrante da cintura para cima, mas a saia é bem básica. A roupa de Juicy com aspecto Iris Van Herpen é deslumbrante e elegante. O visual de Athena inspirado em campos de trigo é definitivamente exagerado, mas tem um elemento a mais para mim. Além disso, ela usa a mesma maquiagem dos olhos para o Rusical e a passarela, e um olho roxo não faz sentido com esse bege.
Category Is: Beige Against the Machine! 🤎 Which lewk is your fave? #DragRace pic.twitter.com/t63JJeQWWk
— RuPaul’s Drag Race (@RuPaulsDragRace) February 28, 2026
O vestido de lantejoulas de Discord não é meu look favorito; parece que tem fungo crescendo nele. A peruca de Nini é absolutamente espetacular, e a executiva feita de materiais reciclados é uma ótima ideia. A roupa de Jane inspirada em Mae West, coberta de peles, está perfeita. Sem notas. Fiquei impressionado.
No desafio, todas se saem bem o suficiente.
Não diria que este é um Rusical inesquecível, mas cumpre o papel necessário em termos de dar a cada uma um personagem claro para interpretar. As músicas não ficaram exatamente na minha cabeça, no entanto.
Myki é realmente estupenda como Fannie. Ela não exagera na paródia da coisa de “otimista Annie”, que pode ser fofa para um gosto, mas não para uma dose completa. Como protagonista, ela precisa ser a pessoa para quem estamos animados em retornar consistentemente, e ela consegue. A cadela de Darlene é boa, mas acho que poderia ter ido um pouco além. Ofegue, Darlene, ofegue! Abane o rabo!
Myki e Darlene no rusical, o que acharam da performance? #DragRace
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
Kenya fez um trabalho fabuloso na gravação, interpretando uma rainha estilo Paris Is Burning dos anos 80, o que realmente ajuda sua performance. Não tenho certeza se ela estava entregando o suficiente na expressão facial para se sentir totalmente incorporada, mas sua voz comandou o palco. Juicy, em comparação, desaparece completamente por causa de sua gravação genérica. Ela precisa de mais orientação para estar no nível que o programa está pedindo. Seus movimentos de dança são espetaculares, mas ela ainda não percebeu como incorporar um personagem.
Eu simplesmente AMEI esse rusical. E minha parte favorita foi a dupla Kenya e Juicy, na verdade mais Kenya. Simplesmente fiquei vidrado assistindo tudo do início ao fim, nem lembrei de comentar. Estamos vivendo 2 incríveis semanas de #DragRace pic.twitter.com/lzjQ0jp9q9
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
O Warbucks de Athena não é bom. Ela é outra que foi decepcionante na gravação, onde só consegue performar os ritmos mais básicos (assim como nos girl groups e, sendo honestos, no seu show de talentos).
Athena no rusical, o que acharam da performance? #DragRace
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
Os personagens órfãos de Nini e Discord são completamente esquecíveis. Quer dizer, claro, acho que a voz “rock” foi inteligente para duas pessoas que não são cantoras naturais. E estou impressionado que Discord conseguiu sobreviver ao desafio. Mas elas simplesmente não são muito empolgantes. Eu culparia a música, mas elas puderam escolher suas próprias partes.
Nini e Discord no rusical, o que acharam da performance? #DragRace
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
A Miss Shenanigans de Jane é realmente fantástica. Ela sabe cantar, sabe se mover e acerta as piadas conforme necessário. A voz de bêbada é perfeitamente calibrada no jeito “teatral bêbado”, onde você pode dizer o que ela está tentando fazer, mas as palavras são completamente legíveis. Fiquei realmente impressionado com seu trabalho aqui. Ela poderia interpretar a verdadeira Miss Hannigan em muitos palcos pelo país.
Jane no rusical, o que acharam da performance? #DragRace
PQP, dá a coroa pra ela logo. Mais uma semana com a rainha sendo a maior e melhor da temporada, nessa altura da competição ela não tem nem mais concorrência 🤷🏾♂️
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
Os jurados colocam Myki, Jane e Kenya no topo, embora Kenya seja a clara e óbvia terceira colocada. É bom vê-la receber críticas positivas a esta altura da competição. No entanto, Myki e Jane, honestamente, poderiam ter tido uma vitória dupla, mas Jane leva a melhor. Estou feliz que Jane finalmente conseguiu sua segunda vitória, mas não tenho certeza se eu teria resistido a dar para Myki, que realmente se destacou no trabalho mais difícil. Athena, Juicy e Discord são colocadas no bottom, mas Discord recebe críticas amplamente positivas com a vibe de “Você se saiu muito melhor do que pensávamos”. Assim, avó e neta são jogadas no bottom juntas. Honestamente, isso é muito mais cedo do que eu pensava. Elas fazem lip sync de “Call Me When You Break Up“, do jurado convidado Benny Blanco, Selena Gomez e Gracie Abrams. A música não faz nenhum favor a essas garotas, e no final, elas estão basicamente apenas se abraçando e chorando. Acho que isso poderia ter acontecido de qualquer forma, mas também acho que a música não lhes dar nada melhor para fazer não deve ter ajudado. Deveria ter sido “Bluest Flame”; essa música arrasa. De qualquer forma, Juicy é salva, e a avó Athena vai para casa. Contra todas as probabilidades, estou triste em vê-la sair. Esta temporada vai ser um lugar mais chato sem ela.
#DragRace 18 ep9 lipsync: Athena Vs Juicy. Quem merece sashay e shantay? pic.twitter.com/3TiQ7XStsW
— draglicious.com.br (@dragliciouz) February 28, 2026
DESAQUENDANDO AS CONSIDERAÇÕES FINAIS
As garotas ganham uma fonte de fondue de chocolate, o que é legal para elas. Juicy e Athena choram um pouco. Juicy observa que “eles não estão vendo algo em mim”, o que é duro, mas verdade. Espero muito que ela consiga de alguma forma encontrar uma saída, porque gosto muito de Juicy. Se ela conseguir descobrir a caracterização em tempo real, seria a história da temporada.
Benny Blanco: Jurado convidado hétero totalmente ok. Faz aquela coisa de não ter certeza se pode elogiar uma bunda, o que homens héteros sempre fazem. Fico feliz que ele não perguntou sobre “tucking”.
Relatório UK vs the World: Aquele lip sync foi tão insano quanto qualquer coisa que já vi no programa. Serena Morena é uma pessoa desequilibrada. Não sei se eu gostaria de fazer um tour pelo cérebro dela. Fontana merecia ficar, no entanto. Ver Mariah finalmente conseguir uma vitória há muito esperada foi doce, mas acho que Kate provavelmente merecia. Imagino que Zahirah será a próxima a sair.
Previsão de Top 4: Jane, Nini e Myki parecem garantidas. Honestamente, não tenho ideia de quem será a quarta vaga a esta altura. Juicy tem mais vitórias, mas também está completamente perdida. Darlene ainda não se destacou verdadeiramente. Kenya precisaria de muito mais do que uma única colocação alta para mudar sua trajetória. Discord seria um choque. Suponho que, seguindo essa lógica, deva apostar em um destaque de Darlene? Tudo bem, mas seria um top 4 muito parecido, sem uma dançarina no grupo.
Adaptado de Vulture. Leia mais notícias de RuPaul’s Drag Race 18 aqui.
